华丽无比的视听体验领衔

游戏界自打步入本世代后中后期开始，传统游戏的销售模式似乎越来越承担不起日渐上升的开发成本和时间成本。正因为如此，一种名为“服务型游戏”的趋势开始流行起来。这种游戏的特性包括但不限于：更多的后续更新来维持游戏热度，微交易，以及网络要素的融入等等。如果简单地说，大概可以总结为细水长流式的运营。

这种趋势在主流的3A大厂身上早已有所显现，诸如育碧的《全境封锁》和动视的《命运》等等。当然，业界规模数一数二的EA自然也不会忽视这股走向。在2017年的E3展会上，EA旗下最为知名的制作组Bioware公布了《圣歌》——一款以服务型游戏概念为主而设计的RPG。这款游戏既是EA第一款大规模投向此市场的类型作，也是Bioware本社为了洗刷之前《质量效应：仙女座》失利的一次新尝试，承载了不少玩家的期待。

那么，当坚守已久的传统的碰上需要顺应时代所作的创新时，会产生怎样的结果呢？

 

沉重的美丽

作为一款新IP，《圣歌》当初甫一亮相就吸引了足够的眼球——作为体现Xbox One天蝎座强大性能的首批展示游戏。而视频中身着机甲，穿梭于云霄与水流之间的那个世界是如此美丽，一时间被人称为已经提前窥探到了下世代游戏的一角。

而到了2年后的正式版，《圣歌》依然可以称为一场令人眼花缭乱的视觉轰炸秀。在寒霜引擎的加持下，游戏构建了一个美丽而生动的世界；云烟缭绕的峡谷中飞鸟迁徙翱翔，原始气息的猛兽在溪流和湖泊之间驻足栖息。而且比起这些美丽的环境和风景，游戏的动态效果更是令人赞叹，极为夸张的粒子特效让所有技能引起的爆炸以及元素连锁华丽无比，在野外探索时的电闪雷鸣和狂风骤雨让不安定的世界气氛更加栩栩如生。一旦动起来，《圣歌》仿佛每一刻都在上演高额投资的好莱坞动作片和灾难片场景。当然，游戏的配乐也和画面一样出色，气势磅礴的背景音乐很好的烘托出了游戏的宏伟与厚重感，让人意识到Bioware力图打造另一款史诗传奇所做的不懈努力。